A. Čechov „DĖDĖ VANIA“, rež. E. Lacascade

A. Čechov „DĖDĖ VANIA“, rež. E. Lacascade

Pasirodymai:

02.17

penktadienis


18:30

A. Čechov „DĖDĖ VANIA“, rež. E. Lacascade Didžioji salė

Vilnius , Lietuvos nacionalinis dramos teatras

10 %
nuo 8,00 €

Erico Lacascade`o sceninė adaptacija pagal Antono Čechovo pjeses „Dėdė Vania“ ir „Miškinis“

Iš prancūzų kalbos vertė Akvilė Melkūnaitė

Bendradarbiaujant su Daria LIPPI (Prancūzija)

Scenografas – Gintaras MAKAREVIČIUS

Kostiumų dailininkė – Jolanta RIMKUTĖ

Spektaklio prodiuseris – OKT / Vilniaus miesto teatras

Vaidina:

SEREBRIAKOVAS, atsistatydinęs profesorius – Arvydas Dapšys

JELENA, jo žmona – Toma Vaškevičiūtė

SONIA, jo duktė iš pirmosios santuokos – Rasa Samuolytė

VOINICKAJA, pirmosios profesoriaus žmonos motina – Airida Gintautaitė

IVANAS (VANIA), jos sūnus – Arūnas Sakalauskas

MICHAILAS ASTROVAS, gydytojas – Dainius Gavenonis

ILJA TELEGINAS (VAFLIA), nusigyvenęs dvarininkas – Jonas Verseckas

ORLOVSKIS, senas dvarininkas – Gediminas Girdvainis

FIODORAS, jo sūnus – Paulius Tamolė

ŽELTUCHINAS, labai turtingas, technologas be vidurinio išsilavinimo – Tomas Rinkūnas

JULIJA, jo sesuo – Aurelija Tamulytė

Režisierius Eric’as Lacascade`as (g. 1959) – aktorius ir garsus režisierius, daugiau kaip dešimt metų jis vadovauja Prancūzijos Normandijos dramos centrui ir teatro pasaulyje išgarsėjo ryškiomis klasikinių ir modernių dramos tekstų inscenizacijomis bei pastatymais, kuriems būdingas ypatingas emocionalumas ir ekspresija. Itin didelį susidomėjimą sukėlė Lacascade’o pastatyti klasikiniai Sofoklio, Pierre’o Carlet de Chamblaino de Marivaux, Jeano Racine’o veikalai, o ypač spektakliai pagal Antono Čechovo pjeses (pvz., trilogija „Ivanovas“, „Trys seserys“, „Žuvėdra“). Lacascade’as itin daug dėmesio skiria laboratoriniam, tiriamajam darbui, į kurį įtraukia būsimo spektaklio aktorius, todėl jo spektakliai visada tampa ypatingais teatro įvykiais Prancūzijoje, sėkmingai dalyvauja garsiausiuose tarptautiniuose festivaliuose.

Pjesę „Dėdė Vania“ (1896) Lacascade’as vadina Antono Čechovo (1860–1904) šedevru, į šią pjesę jis gilinasi jau daugelį metų.

Eric Lacascade:

Gyvename vartotojų visuomenėje: gaminame, vartojame, pamirštame, vėl gaminame, vartojame... Kuo daugiau naujovių – tuo daugiau vartotojiškumo ir užmaršties. Pamirštame tai, kas egzistavo, kuo mes buvome. Gyvename visuomenėje be atminties, kurioje mąstoma tik apie naudą. Manau, kad teatro menas reikalauja daug laiko, kad jį sukurtum, o spektaklis turėtų būti vaidinamas kiek įmanoma ilgiau. Tai reikalauja daug aktorių darbo, reikia, kad jie net ir per penktąjį spektaklį iš eilės vaidintų taip, lyg jiems tai būtų pirmasis kartas. Labai gražu stebėti, kaip spektaklis bręsta... Teatras yra labai trapus menas, tačiau man – ilgaamžis, todėl buvo labai malonu vėl atvykti į Vilnių, į Lietuvos nacionalinį dramos teatrą, vėl grįžti į šio spektaklio kūrimo procesą. Aš norėčiau visą gyvenimą statyti tik du tris keturis spektaklius, prie jų nuolat grįžti, juos perkurti vis kitiems žiūrovams, kitoms kartoms, ir aš nuolat kuriu būdamas tokios dvasinės būsenos – tai mane motyvuoja.

Lietuvos nacionalinio dramos teatro trupė yra labai įdomi. Kiekvienas aktorius ypatingas, išmano savo profesiją, jie gražūs fiziškai, jie darbštūs ir – kas man labai svarbu – pamažu, darbo procese geba sukurti kūrybingo ir vieningo ansamblio įvaizdį. Mano manymu, tai svarbiausia kiekvienos trupės savybė. Su tokiais aktoriais dirbti – didelis malonumas. Jie išmintingi, moka bendrauti vienas su kitu, su režisieriumi, su žiūrovais. Tai labai subtilus bendravimas. Toks aktorių profesionalumas – pusė padaryto darbo. Kita vertus, man pirmą kartą teko dirbti su žmonėmis, kurių nepažinojau, kurių nemačiau vaidinančių, kurie nematė mano spektaklių Prancūzijoje, nežinojo mano įpročių. Per gana trumpą laiką teko vienas kitą pažinti ir netgi pamilti, norėti kurti drauge, duoti vienas kitam visa, ką turime vertingiausio širdyse ir sielose. Manau, tai esminis mano supratimo apie teatrą bruožas – neįmanoma dirbti be pasitikėjimo, baiminantis vienas kito, rūpinantis vien egoistiniais tikslais. Privalome vienas kitą išklausyti, kartu nutiesti kelią, kuriuo tenka eiti drauge.

Nepateikusieji pažymėjimų bilietui su nuolaida į teatrą neįleidžiami, o pinigai už bilietus negrąžinami.

Atlikėjai:

Renginio trukmė: 3 val. 30 min., 1 pertrauka.

Durys atidaromos iki renginio likus: 1 val.


Asmenys iki 7 metų neįleidžiami.


Vaikai įleidžiami nemokamai: NE.

Leidžiama fotografuoti, filmuoti: NE.

Renginio organizatorius: Lietuvos nacionalinis dramos teatras.

Daugiau informacijos: www.teatras.lt

Draudžiama įsinešti: Maisto produktų, gėrimų, filmavimo ir fotografavimo kamerų.

Renginio organizatorius prisiima visišką atsakomybę dėl renginio, jo kokybės, turinio ir pateikiamos informacijos apie jį. Tiketa yra bilietų platintojas ir veikia kaip atsiskleidęs tarpininkas.

Komentarai

Tiketa plius

Pramogaukit

KJT | Spektaklis vaikams „Knygų personažai atgyja“ (Rūtos salė)

KJT | Spektaklis vaikams „Knygų personažai atgyja“ (Rūtos salė)

  • Kaunas, Nacionalinis Kauno dramos teatras
  • Sausio 21 d., 12:00 val.
  • Trukmė: 40 min.
Iki pasiūlymo pabaigos:
29 d. 19 val. 38 min.
3,00 € 5,00 €
Pirkti
Spektaklis mažiausiems „Dangaus virėja“ Kišeninė salė

Spektaklis mažiausiems „Dangaus virėja“ Kišeninė salė

  • Vilnius, MENŲ SPAUSTUVĖ (Šiltadaržio g. 6)
  • Sausio 21 d., 15:00 val.
  • Trukmė: 40 min.
Iki pasiūlymo pabaigos:
2 d. 1 val. 19 min.
3,00 € 6,00 €
Pirkti
Visos pramogos >

Su Tiketa judu

-50 %
BLUE: ONE LOVE SHOW @KAUNAS

BLUE: ONE LOVE SHOW @KAUNAS

Galioja iki: 01-23

SIŪLYK RENGINĮ, Į KURĮ NORĖTUM JUDĖTI PIGIAU!

IR GALBŪT ATEITYJE JAM PASKELBSIME AKCIJĄ

REGISTRUOKIS

Naršyk patogiai!

Siųskis TIKETA programėlę nemokamai!
SIŲSTIS Tęsti naršyklėje

Naršyk patogiai!

Siųskis TIKETA programėlę nemokamai!
SIŲSTIS Tęsti naršyklėje